PATRIA

Oleñka Carrasco

PATRIA

Oleñka Carrasco

 

21X29.7 cm, À LA FRANÇAISE

96 PAGES, ECOLIERE STITCHING
LANGUAGES: FRENCH / ENGLISH / SPANISH (separate versions)

ART DIRECTOR: Yann LINSART / The viewer studio

ISBN : 979-10-92727-55-5

PRICE: €39 INCL. VAT

PATRIA 

OLEñKA CARRASCO 

 

“On June 9, 2020, I got a call.
On this side of the Atlantic, it must have been ten o’clock, yes, it must have been ten o’clock.
He’s dead,” she yelled at me. I found him dead.”

“El 9 de junio de 2020 recibí una llamada.
A este lado del Atlántico, debían de ser las diez, sí, debían de ser las diez.
Está muerto”, me gritó. Lo encontré muerto”. 

 

On June 9, 2020, the artist Oleñka Carrasco learns through a video call that her father has died. The book PATRIA is the moving account of this mourning, of the questions of identity that it raises, and more generally of the history of Venezuela and its exiles since 2015, the date of the artist’s last trip to her native country.

El 9 de junio de 2020, la artista Oleñka Carrasco se entera a través de una videollamada de que su padre ha fallecido. El libro PATRIA es el conmovedor relato de este duelo, de las cuestiones de identidad que suscita y, más en general, de la historia de Venezuela y sus exiliados desde 2015, fecha del último viaje de la artista a su país natal.

 

Human experience par excellence, the confrontation with death is told here through the artistic reappropriation of family archives; photographs, videos, audios … thousands of documents sent by WhatsApp on which the artist intervenes and creates works in themselves. In addition, Oleñka Carrasco takes pictures of her living space in France, the “loaned house”, shots that she transforms, manipulates, alters by using a typewriter. The typed text dialogues with the images and seems, as the story is told, to reveal the mystery of these human lives while intensifying it.

Experiencia humana por excelencia, la confrontación con la muerte se cuenta aquí a través de la reapropiación artística de archivos familiares; fotografías, vídeos, audios… miles de documentos enviados por WhatsApp sobre los que la artista interviene y crea obras en sí mismas. Además, Oleñka Carrasco toma imágenes de su espacio vital en Francia, la “casa prestada”, instantáneas que transforma, manipula, altera utilizando una máquina de escribir. El texto mecanografiado dialoga con las imágenes y parece, a medida que se cuenta la historia, desvelar el misterio de estas vidas humanas al tiempo que lo intensifica.

 

 

© Oleñka Carrasco “Patria” 

“I decide to tell and describe this violent and painful experience: building a mourning in a childhood home lent by others.”

“Decido contar y describir esta experiencia violenta y dolorosa: construir un duelo en una casa de la infancia prestada por otros”.

– Oleñka Carrasco

 

It is an artistic but also an emotional process. This work, which mixes writing as much as visual art, allows Oleñka to live the disappearance of her father despite the distance that separates them (he dies in Venezuela, she is confined to Paris, in the middle of a pandemic), thus renewing the links with her family and her homeland, distended by exile.

Through the intimate story of a bereavement, a broader reflection opens up on filial ties, exile, homeland, belonging to a country, a culture, a civilization. The mourning revealed by Olenka’s work is multiple: mourning for the father but also for the homeland, for identity, for childhood in a place, a country that has disappeared forever. The artist explores through her artistic practice the loss of the loved one, the loved home, the loved country.

 

Se trata de un proceso artístico, pero también emocional. Esta obra, que mezcla la escritura tanto como el arte visual, permite a Oleñka vivir la desaparición de su padre a pesar de la distancia que los separa (él muere en Venezuela, ella se recluye en París, en plena pandemia), renovando así los vínculos con su familia y su patria, distendida por el exilio.

A través del relato íntimo de un duelo, se abre una reflexión más amplia sobre los lazos filiales, el exilio, la patria, la pertenencia a un país, a una cultura, a una civilización. El duelo que revela la obra de Olenka es múltiple: duelo por el padre, pero también por la patria, por la identidad, por la infancia en un lugar, un país que ha desaparecido para siempre. La artista explora a través de su práctica artística la pérdida del ser amado, del hogar amado, del país amado.

 

  

© Olenka Carrasco “Patria” 

“It is through the simple story of the loss of a loved one, my pater, that the collapse of Venezuela, my patria, is revealed to me.”

“Es a través de la simple historia de la pérdida de un ser querido, mi pater, que se me revela el colapso de Venezuela, mi patria”.

– Oleñka Carrasco

The book PATRIA offers an exemplary work on an intimate history, the visual archives of a family, asking the question of memory and oblivion, of the reappropriation by art of the past and memories.

Este libro ofrece un trabajo ejemplar sobre una historia íntima, los archivos visuales de una familia, planteando la cuestión de la memoria y el olvido, de la reapropiación por el arte del pasado y los recuerdos.

 

© Olenka Carrasco “Patria” 

 

This book echoes the exhibition “Patria” presented at the Rencontres d’Arles in 2023.

Este libro se hace eco de la exposición “Patria” presentada en los Rencontres d’Arles en 2023.

 

MEET THE ARTIST oleÑka carrasco

 

 

ABOUT oleñka carrasco

 

© Andreina Mujica

Oleñka Carrasco’s artistic approach is essentially multidisciplinary: she experiments and questions photography and its medium, writing, drawing and performance to address subjects always closely related to her intimate experience. Poetry and literature are never absent from this process of exploration. The photo book is also at the heart of her practice, her unique layouts and editions are finalists for awards and prizes for their rich content in which word and image are composed, blended and enhanced in a balanced way.

El enfoque artístico de Oleñka Carrasco es esencialmente multidisciplinar: experimenta y cuestiona la fotografía y su soporte, la escritura, el dibujo y la performance para abordar temas siempre estrechamente relacionados con su experiencia íntima. La poesía y la literatura nunca están ausentes de este proceso de exploración. El fotolibro también está en el centro de su práctica, sus maquetaciones y ediciones únicas son finalistas de premios y galardones por su rico contenido en el que palabra e imagen se componen, mezclan y realzan de forma equilibrada.

 

Oleñka is the winner of the Prix Photo Folio Review 2022 of the Rencontres d’Arles and her work will be presented at the Rencontres d’Arles 2023 (Cruise).

Oleñka es la ganadora del Prix Photo Folio Review 2022 de los Rencontres d’Arles y su obra se presentará en los Rencontres d’Arles 2023 (Crucero).

 

limited EDITION edición limitada

1 signed + 1 risography print under plexi. 1 libro + 1 impresión risographie bajo plexi.

Limited edition of 30 copies.

Format : 12,5×17,5cm

250€

order / pedir

 

 

UNIQUE FRAMED PIECE PIEZA ÚNICA ENMARCADA

1 book + 1 unique piece machine-typed on cyclus paper.

1 libro + 1 pieza única mecanografiada en papel clyclus.

Format : 210 x 297 mm (without frame / sin marco)

2 visuals available in 3 languages (French, English and Spanish). The choice of the language is made after purchase.

2 visuales disponibles en 3 idiomas (francés, inglés y español). La elección del idioma se realiza tras la compra.

1000€

ORDER N°1 / pedir

ORDER N°2 / pedir


Discover

(AFTER)CARE

TRAUMA . VULNERABILITY . ACCOUNTABILITY
LAIA ABRIL - GUEST CURATOR

Order

Discover Order

17/05/2022

FAIRE FACE. HISTOIRES DE VIOLENCES CONJUGALES

Faire Face. Histoires de violences conjugales is now available on The Eyes! 

Read More 

24/10/2022

PREORDER “WHAT A WOMAN IS WORTH”

WHAT A WOMAN IS WORTH : THE TWELVE HOURS OF DAY AND NIGHT

ELSA & JOHANNA

AVAILABLE FOR PREORDER

Read More 

LES OUBLIÉES

Anaïs Boudot

Anaïs Boudot has created a series of works on a set of anonymous glass plates from her collection, all of which represent female figures. A modernity in the materials, in the light as well as in the tone that both challenges and imposes itself in this vis-à-vis with Picasso and Brassaï.

 

Available in limited edition

 

45€

Discover Order